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CLARINET
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篳篥 Hichiriki
THOMAS PIERCY
Clarinet & Hichiriki
トーマス・ピアシー
クラリネット & 
篳篥

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Thomas Piercy is a critically acclaimed clarinetist and hichiriki player with orchestral, concerto, solo recital, and chamber music appearances throughout the Americas, Europe, and Asia. The New York Times called his playing "Brilliant...playing with refinement and flair…evoking a panache in the contemporary works…." A dedicated advocate for new music, Mr. Piercy has premiered more than 400 works written for him by over 250 composers, including works by Ned Rorem, Sir Richard Rodney Bennett, Jennifer Higdon, Fernando Otero, and Shoichi Yabuta. He is currently one of the only non-Japanese professional gagaku performers in Japan, and he can be heard playing hichiriki in the Emmy Award-winning Netflix series Blue Eye Samurai.

A versatile artist who defies categorization, Piercy has played clarinet on the Emmy Award-winning Juno Baby; performed Rhapsody in Blue with pianist Earl Wild; improvised in concert with pianist Donal Fox; performed Mozart with mezzo-soprano Frederica von Stade; played Broadway songs with Raul Julia; conducted Cabaret and Rodgers & Hammerstein; worked with Leonard Bernstein; appeared in a KRS-ONE music video; and recorded with members of Maroon 5. He has also worked on Broadway and Off-Broadway, television, radio, video, and commercial recording.
Piercy performs and records on rare rosewood and mopane English-bore clarinets made for him by Luis Rossi of Santiago, Chile. Critics have described his sound as "uniquely beautiful and consistently warm."

His repertoire ranges from the Classical period to new works written for him. The pieces for clarinet, bass clarinet, or hichiriki include solos, duos, trios, quartets, larger mixed ensembles, concertos, and double concertos. Ned Rorem wrote his only clarinet and piano piece, Four Colors, for Piercy, and it premiered at Rorem's 80th birthday celebration at Carnegie Hall. A more comprehensive list is at http://www.thomaspiercy.com/composer-premieres.html.

Piercy has performed at many of the world's most acclaimed venues, including Carnegie Hall and Lincoln Center (New York), the Kennedy Center (Washington, DC), the Dame Myra Hess Memorial Concert Series (Chicago), Centre Pompidou (Paris), Wigmore Hall (London), Accademia di Santa Cecilia (Rome), and Tokyo Opera City (Tokyo).

His festival appearances include serving as a Headline Artist at the 2025 International Clarinet Association's ClarinetFest, where he premiered Bin Li's Concerto for Clarinet with gagaku ensemble and string orchestra. He also gave a featured performance in memory of Leon Russianoff at the 1991 ClarinetFest, a concert of contemporary American music at the 2005 ClarinetFest in Tokyo, and an all-Piazzolla concert at the 2007 International Clarinet Festival in Vancouver. He premiered Margaret Brouwer's Sonata as the ICA's first composer consortium commission.

Piercy has received grants for recordings, commissions, and performances from the Cary Trust (1999–2010), the Scandinavian Foundation, the International Clarinet Association, the New York State Council on the Arts (1999–2026), the New York City Department of Cultural Affairs (1999–2026), NYC Creative Engagement (2020), and New Music USA (2020).

His earliest studies were in both voice and clarinet. A recipient of numerous scholarships, prizes, and awards, he studied clarinet, voice, and conducting at the Juilliard School, Mannes College of Music, Virginia Commonwealth University, and Shenandoah Conservatory. His teachers included Dr. Stephen Johnston at Shenandoah and Gailyn Parks at VCU. He then moved to New York to study with Gervase De Peyer on scholarship at Mannes and continued with De Peyer after leaving. He later studied with, and became an assistant to, the renowned pedagogue Leon Russianoff, and pursued additional clarinet and reed-making studies with Kalmen Opperman. In Japan, he studied hichiriki with Hitomi Nakamura and Hiroshi Shimada. His arrangements and transcriptions have been published by Boosey & Hawkes, and as Opperman's assistant he contributed to clarinet study books and compositions published by Carl Fischer and Baron Publishing. A sought-after clarinet, saxophone, and voice teacher, many of his students have gone on to schools and careers in music.

Piercy is Artistic Director and clarinetist of the Gotham Ensemble, a mixed vocal and instrumental group based in New York City that premieres, performs, and records repertoire from the Classical to the avant-garde. A New York Times review of Gotham's Merkin Hall performance of Olav Thommessen's music urged readers to buy the recordings. After a performance of Rorem's Ariel at Weill Recital Hall, Rorem called Gotham one of America's important chamber music groups performing new music. Albany Records released Gotham Ensemble Plays Ned Rorem, a CD of Rorem's chamber music featuring the clarinet.

He is also Artistic Director of Tokyo to New York, a composer/performer ensemble based in New York and Tokyo that celebrates the connections between the two cities in concerts around the world. Programs feature new works for Western classical instruments and traditional Japanese instruments, by composers from Japan, New York, and beyond, in a wide variety of contemporary styles. The composers range from 10 to 99 years old and from elementary and university students to professors, self-taught writers to PhDs, and emerging voices to winners of the Takemitsu Prize, Grammy Award, Latin Grammy Award, and Pulitzer Prize. Since 2012, Piercy and Tokyo to New York have performed over 200 world premieres and numerous Japan and U.S. premieres. The New York Times chose one of its concerts as a critics' concert of the week, NYClassical Review named another a season highlight, and Lucid Culture Magazine called one "…a fascinatingly eclectic, virtuosic program of new chamber works."
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Piercy's discography includes Gotham Ensemble Plays Ned Rorem (Albany Records); CAFE, music for clarinet and guitar (Tonada Records); the world-premiere recording of Sir Richard Rodney Bennett's Ballad in Memory of Shirley Horn; and the Emmy Award-winning CDs and DVDs Juno Baby. He has recorded for Albany, Capstone, DGI, Changing Tones, NJST, Tonada, and other labels, and can be heard on commercial, film, and theater recordings.

Thomas Piercy is an official Rossi Clarinet, Forestone Reeds and Silverstein Artist.
www.rossiclarinet.com    www.forestone-japan.com     www.silversteinworks.com    
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Short Bio (287 words)  Short bio (150 words) see below

Thomas Piercy, based in New York City and Tokyo, is a critically acclaimed clarinetist and hichiriki player appearances throughout the Americas, Europe, and Asia. A dedicated advocate for new music, he has premiered more than 400 works written for him by over 250 composers, and he is currently one of the only non-Japanese professional gagaku performers in Japan. The New York Times described his playing as "Brilliant...playing with refinement and flair…evoking a panache in the contemporary works."

A versatile artist who defies categorization, Piercy has played clarinet on the Emmy Award-winning Juno Baby and hichiriki on the Emmy Award-winning Netflix series Blue Eye Samurai. He appeared as a Headline Artist at the 2025 ICA ClarinetFest, performed with pianist Earl Wild and mezzo-soprano Frederica von Stade, worked with Leonard Bernstein, appeared in a KRS-ONE rap music video, and recorded with members of Maroon 5 and other pop groups. He has also performed on Broadway and Off-Broadway and in television, radio, and commercial recordings.
His repertoire ranges from the Classical period to premieres of works written for him by some of today's most outstanding composers, including Ned Rorem, Jennifer Higdon, Sir Richard Rodney Bennett, Fernando Otero, and Shoichi Yabuta. Composers writing for him have ranged from 10 to 99 years of age and come from all walks of life: from emerging composers to winners of the Grammy Award, Latin Grammy Award, Takemitsu Prize, Geneva Prize, and Pulitzer Prize.

Piercy studied at the Juilliard School and Mannes School of Music. His clarinet teachers include Gervase De Peyer, Dr. Stephen Johnston, Leon Russianoff, and Kalmen Opperman; he studied hichiriki in Japan with Hitomi Nakamura and Hiroshi Shimada. He has recorded for Albany, Capstone, DGI, Changing Tones, NJST, Tonada Records, and more.
​More information: www.thomaspiercy.com

Short bio (150 words)
Thomas Piercy, based in New York City and Tokyo, is a critically acclaimed clarinetist and hichiriki player with appearances throughout the Americas, Europe, and Asia. The New York Times described his playing as "Brilliant...playing with refinement and flair." He has premiered more than 400 works written for him by over 250 composers. He is currently one of the only non-Japanese professional gagaku performers in Japan.

A versatile artist who defies categorization, Piercy played clarinet on the Emmy Award-winning Juno Baby and hichiriki on the Emmy Award-winning Netflix series Blue Eye Samurai. He premiered works by some of today's most outstanding composers, including Ned Rorem, Jennifer Higdon, Sir Richard Rodney Bennett, Fernando Otero, and Shoichi Yabuta.
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Piercy studied at the Juilliard School and Mannes School of Music. His clarinet teachers include Gervase De Peyer, Dr. Stephen Johnston, Leon Russianoff, and Kalmen Opperman. He studied hichiriki in Japan with Hitomi Nakamura and Hiroshi Shimada. He has recorded for Albany, Capstone, DGI, Changing Tones, NJST, Tonada Records, and more.
​More information: www.thomaspiercy.com
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Thomas Piercy is an official Rossi Clarinet, Forestone Reeds and Silverstein Artist.
www.rossiclarinet.com    www.forestone-japan.com     www.silversteinworks.com    ​


トーマス・ピアシー
クラリネット & 篳篥

米国、欧州、アジアでオーケストラ、協奏曲、独奏会、室内楽に数多く出演し、高い評価を受けている音楽家 トーマス・ピアシー氏の演奏は、ニューヨークタイムズより「華麗…洗練的、才能的な演奏…現代作品にぱナッシュを呼び起こす…」と記される。ピアシー氏はスタンダードな西洋音楽から、ジャズにインスパイアされたプログラム、現代音楽作品、彼のために特別に制作された作品、彼自身のオリジナル作品・編曲、そして共同制作作品など、変化に富んだ刺激的なコンサートを聴衆に提供してきた。ピアシー氏のレパートリーは古典派から、Ned Rorem氏、Sir Richard Rodney Bennett氏、Jennifer Higdon氏、Fernando Otero氏、薮田翔一氏などの現代の最も優れた作曲家が彼のために書いた作品の初演に至るまで多岐にわたる。
 
エミー賞を受賞したJuno BabyのCDやDVDでの演奏、ピアニストEarl Wild氏とのラプソディー・イン・ブルーの共演、ピアニストDonal Fox氏とのコンサート・インプロヴィゼーション、メゾソプラノFrederica von Stade氏とのモーツァルト共演、Laoul Julia氏とのブロードウェイ作品の演奏、キャバレやロジャース&ハマースタインの指揮者、作曲家Leonard Bernstein氏との仕事、KRS-ONEのPV出演、日本と米国での篳篥演奏など、分類できない多彩な芸術家であり、また、Maroon 5のメンバーとのレコーディング、ブロードウェイやオフブロードウェイでのテレビ、ラジオ、CMの演奏の経験も多彩に備える。ブロードウェイ、オフブロードウェイ、テレビ、ラジオ、ビデオ、コマーシャルレコーディングなど数多くのメディアへの出演する。
 
ピアシー氏が愛用するクラリネットは、チリのサンティアゴ市で Luis Rossi氏がピアシー氏のために紫檀で製作された珍しいイングリッシュボア・クラリネットであり、それを日々のレコーディング等で使用している。その音色は「唯一で、美しさと一貫した暖かさ 」と批評家に評されています。
 
ピアシー氏はCarnegie Hall(ニューヨーク)、Lincoln Center(ニューヨーク)、Kennedy Center(ワシントンDC)、Myra Hess記念コンサートシリーズ(シカゴ、イリノイ)、Centre Pompidou(パリ、フランス)、Wigmore Hall(ロンドン、英国)、Santa  Cecilia 音楽院(ローマ、イタリア)、東京オペラシティ(東京)など世界各地の有名なコンサートホールで演奏経験を持つ。また、1991年国際クラリネットフェスティバルでのレオン・ロシアノフ追悼公演、2005年東京クラリネットフェスティバルでの現代アメリカ音楽コンサート、2007年カナダ・バンクーバーでの国際クラリネットフェスティバルでのピアソラコンサートなど、多くのフェスティバルにも出演。また、イギリス、ベルギー、チェコ、デンマーク、フランス、ドイツ、イタリア、オランダ、スイス、スウェーデン、アメリカ、カナダ、メキシコ、中国、日本、タイでのコンサートやフェスティバルに出演した経験を持つ。さらにピアシー氏はレコーディング、委嘱、演奏のための助成金を、Cary Trust(1999-2010)、Scandinavian Foundation、国際クラリネット協会、ニューヨーク州芸術評議会(1999-2022)、ニューヨーク市文化局(1999-2022)、NYC Creative Engagement(2020)、New Music USA(2020)から得ている。
 
当初、ピアシー氏は声楽とクラリネットの勉強をはじめ、その後はジュリアード音楽院、マネス音楽院、Virginia Commonwealth 大学、Shenandoah音楽院でクラリネット、声楽、指揮を学び、数多くの奨学金と賞を受賞た。大学では、Shenandoah音楽院でStephen Johnston博士の下でクラリネット奏法を学び、Virginia Commonwealth大学に転学して、Gailyn Parks博士の下でクラリネットを勉強に励んだ。その後、ニューヨークに移り、マネス音楽院の奨学生としてDe Peyer氏に師事した。その後、ピアシー氏は著名なクラリネット教育者であるLeon Russianoff氏に師事し、彼の助手となった。さらに、クラリネット奏者のKalmen Opperman氏に師事し、クラリネットとリード製作の研究を行った。Opperman氏はBoosey&Hawkes社から彼の編曲やトランスクリプションを出版していたこともあり、ピアシー氏はそのアシスタントとして、Carl Fischer Inc.やBaron Publishingから出版されているクラリネット学習書やクラリネット作曲書に寄稿する。クラリネット、サックス、声楽の教師は需要があり、ピアシー氏の生徒の多くが音楽の学校の職業に就いている。
 
ピアシー氏は現在、Gotham Ensembleの芸術監督兼クラリネット奏者を務める。Gotham Ensembleはニューヨークを拠点とする声楽と器楽の混合アンサンブルであり、古典からアバンギャルドな作品まで幅広いレパートリーを初演、演奏、レコーディングを頻繁に行う。Gotham Ensembleが演奏したOlav ThommessenのプログラムのNew York Times新聞によるレビューはレコーディング販売の業績を伸ばした。さらにCarnegie HallのWeill Recital HallでNed Rorem氏の「Ariel」を演奏した後、Rorem氏はGothamについて、今日の現代音楽を演奏するアメリカの重要な室内楽グループの一つであると記した。こうしてAlbany RecordsからクラリネットをフィーチャーしたNed Rorem氏の室内楽のCD「Gotham Ensemble Plays Ned Rorem」がリリースされました。
 
ピアシー氏はニューヨークと東京を拠点とする作曲家・演奏家によるアンサンブル「Tokyo to New York」の芸術監督も務める。「Tokyo to New York」は東京とニューヨークのつながりを祝い、東京とニューヨーク、そして世界各地でコンサートを開催している。コンサートでは西洋のクラシック楽器と日本の伝統楽器のために作曲された新しい作品が数多く演奏される。作曲家は日本とニューヨークをはじめとして、世界各地から集まり、様々なスタイルの現代音楽作品が含まれている。作曲家の年齢層は10歳から99歳までと幅広く、小学生や大学生から大学教授まで、独学で作曲を学んだ人から博士号を持つ人、新進の作曲家から武満賞、グラミー賞、ラテングラミー賞、ピューリッツアー賞などの著名な賞を受賞した作曲家まで、あらゆる人生や経験を持つ人々が集まる。 「Tokyo to New York」の音楽家はこれらのコンサートで演奏される日米の作曲家の多くと共演する機会を得ており、2012年以来、「Tokyo to New York」は200以上の世界初演、多数の日本初演、米国初演を行なってきた。
 
New York Times新聞は「Tokyo to New York」のコンサートを「今週のコンサート」に選び、NYClassical Review誌は「Tokyo to New York」のコンサートをシーズンのハイライトとして紹介し、Lucid Culture Magazine誌は「Tokyo to New York」のコンサートを「新しい室内楽作品の魅力あふれる折衷的で名人芸的なプログラム」と評している。
 
現代音楽を頻繁に演奏するPiercy氏は、これまで自分のために作曲された400以上の作品を初演してきた。クラリネット、バスクラリネット、篳篥のための作品は、ソロ、デュオ、トリオ、カルテット、より大きな混合アンサンブル、協奏曲、二重協奏曲など多岐にわたったほか、ピューリッツァー賞やグラミー賞を受賞した作曲家であるNed Rorem氏は、ピアシー氏のために唯一のクラリネットとピアノの作品「Four Colors」を作曲した。この作品はCarnegie Hallで行われたRorem氏の80歳の誕生日を祝うコンサートで初演された。これまでに共演した作曲家としてはMilton Babbit氏、大胡恵氏、郷家正虎氏、川上修氏、橘川琢氏、桑原悠氏、森田泰之進氏、長生淳氏、大江千里氏、佐々木美穂氏、下山一二三氏、田口和之氏、壺井一歩氏、薮田翔一氏等が挙げられる(多くはピアシー氏のために制作された作品)。さらに、Sir Richard Rodney Bennet, Ed Bland, Jean-Patrick Besingrand, Wendy Mae Chambers, , David Del Tredici, Elisenda Fabrégas, Donal Fox, Melissa Grey, Daron Hagen, Jennifer Higdon, Katherine Hoover, Bin Li, David Loeb, Fernando Otero, Russell Platt, Paul Anthony Romero, Ned Rorem, Michael Schelle, Olav Anton Thommessenとほか多数のアーティストもいる。今までに初演した作曲家の作品の一覧は、こちら(http://www.thomaspiercy.com/composer-premieres.html)から閲覧可能。
 
ピアシー氏のディスコグラフィーには、クラリネットをフィーチャーした室内楽CD「Gotham Ensemble Plays Ned Rorem」(Albany Records)、クラリネットとギターのための音楽CD「CAFE」(Tonada Records)、Sir Richard Rodney Bennett氏の「バラード in Memory of Shirley Horn」ワールドプレミア録音、エミー賞受賞CDおよびDVD「Juno Baby」などが含まれる。また、Albany、Capstone、DGI、Changing Tones、NJST、Tonada Recordsの各レーベルでレコーディングを行った経験もあり、コマーシャル、映画、劇場での録音でも聴くことができる。 
 
トーマス・ピアシーはRossi Clarinet、Forestone Reeds、Silversteinのオフィシャルアーティスト。
 
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Short Bio

トーマス・ピアシー
クラリネット & 篳篥
 
 
略歴
ニューヨークと東京を拠点に活動するThomas Piercy氏は、アメリカ、ヨーロッパ、アジアの各地でオーケストラ、協奏曲、リサイタル、室内楽に参加し、高い評価を受けている。New York Times新聞に 「素晴らしい...洗練された演奏とセンス...現代作品に華やかさを呼び起こす...」と評されている。エミー賞を受賞したJuno BabyのCDやDVDでの演奏、ピアニストのEarl Wild氏やFrederica von Stade氏との共演、Leonard Bernstein氏との仕事、KRS-ONEのラップミュージック・ビデオへの出演、日本での篳篥の演奏、Maroon 5や他のポップグループのメンバーとの録音、自分のために作曲した多くの作品の初演、ブロードウェイやオフブロードウェイ、テレビやラジオ、コマーシャル録音での演奏と、分類できない多彩な芸術家です。Piercy氏のレパートリーは古典派の音楽からNed Rorem氏、Jennifer Higdon氏、Sir Richard Rodney Bennett氏、Fernando Otero氏、薮田翔一氏など、現代の最も優れた作曲家が自分のために書いた曲の初演に至るまで、幅広いです。新曲を頻繁に演奏しているPiercy氏は自分のために作曲された400以上の曲を初演してきました。作曲家の年齢層は10歳から99歳までと幅広く、小学生や大学生から大学教授まで、独学で作曲を学んだ人から博士号を持つ人まで、新進作曲家からグラミー賞、ラテングラミー賞、武満賞、ジュネーブ賞、ピューリッツアー賞などの著名な賞を受賞した作曲家まで、あらゆる人生や経験を持つ作曲家が集まっています。 Julliard音楽院、Mannes音楽院で学ぶ。クラリネットをGervase De Peyer氏、Dr. Stephen Johnston氏、Leon Russianoff氏、Kalmen Opperman氏に篳篥を中村ひとみに師事しました。Albany、Capstone、DGI、Changing Tones、NJST、Tonada Recordsなどでレコーディングしました。   詳細: www.thomaspiercy.com
 
Thomas PiercyはRossi Clarinet、Forestone Reeds、Silversteinのオフィシャルアーティストです。
 

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